原作者 Дмитрий Борисов
转载自 /music/231655-kak-nauchitsya-ponimat-pesni-egora-letova
(相关资料图)
听不懂叶戈尔·列托夫的歌？
那你就来对了地方
在阅读了大量关于民防乐队的错误观点和流言后，我得出的结论是：我必须基于客观事实论据、历史资料、歌曲和音乐专业知识，为大家提供一个关于叶戈尔·列托夫作品的简明分析
为什么你可以相信我的分析？
作者有一定的科学分析能力，受过高等教育并且发表过一些论文
作者熟悉乐理，能够"读懂"音符，会弹吉他，参加过音乐会表演，而且有5年多的声乐学习经历
我喜欢叶戈尔·列托夫的作品，我听过他所有的专辑，而且对他的歌曲和传记十分了解
意识到读者可能会厌倦冗长而过于详细的叙述，我决定在不失去所有关键要点的情况下进行一定程度的简化，但需要强调的是，很多信息和细节是没有办法加入到文章中的，因为这个问题的涵盖面过于庞大，如果你想彻底完整的理解它的话，单一的长篇文章是无法容纳那么多信息的。不过我已经尽可能的缩短了文本的长度
关于叶戈尔·列托夫的一些流传的事实，他的传记，还有他的作品，你可以自己去维基百科，我不会在这里大量引用。这里只是跟据媒体对叶戈尔·列托夫的采访，以及他的朋友亲人的回忆进行分析后的结论。此外我还参考了一些叶戈尔·列托夫的草稿，专辑中未收录的歌曲以及，各种歌曲录音草稿。总之，这里的一切分析都是基于实际存在的文献资料和可以证实的事实。
另外，本文作者的个人观点也会夹杂在文章中，但我会将其保持在最低限度。
如果我们深入研究所有的细节，叶戈尔·列托夫的创作可以分为七个时期，但是在简化版本中，我们就可以将其分为三个
尽管民防风格正式定义为朋克摇滚，但列托夫一直认为美国传奇迷幻乐队 Love 的领导者 Arthur Lee 和英国乐队 Pink Floyd 的创始人 Syd Barrett 是他的主要灵感来源
问：为什么要了解这些时期？它的作用是什么？
答：它能够让人了解在这个时期中创作的主题、动机和意义。在分析这些时期时，我们可以明白叶戈尔在他的歌曲中涉及了什么主题，以及是因为什么样的事件背景影响了创作。也就是说把一切都划分为创作阶段，这样就可以有助于理解歌词中的含义
1.早期探索阶段
这一时期作者的作品风格以朋克摇滚为主，偶尔有斯卡风格的元素。反叛和对制度不满的思想很明显，但大多数时候没有具体或者客观的重点。在对国家进行批评时，往往会用一些非常肮脏且粗鲁的词汇
他剥离掉俄罗斯社会现实中的"严肃性"和"成人性"，以一种漫不经心的俏皮的方式进行讽刺嘲笑。大量的即兴创作，欢快的且富有挑衅性。在此期间列托夫的作品主要是面向大众，很多作品都在演唱会中表演。
大多数这类歌曲的歌词不具有任何具体或复杂的含义，而是通过作品整体来传达一种精神、思想和情绪
这些作品主要为音乐会的观众而创作，并没有多么深刻的意义和复杂的理解。这段时期的歌曲主要是"面向人民"，因为它们却有一定的挑衅性，是为大众崇拜而设计的。
代表歌曲
步枪是个假日
一切按计划进行
反对
动物园
1993年底，叶戈尔宣布以民防的名字重新组建乐队。他们的第一次表演"Руководство к действию"在1993年12月莫斯科的高尔基音乐厅举行，但音乐会却以一场大骚乱——民防乐队的粉丝与防爆警察之间大规模街头冲突结束。据目击者称，叶戈尔在得知此事后非常的难过。
2 成熟期消极期
在这段时期，硬摇滚的风格更为明显。音质不再是现场录音，更像是录音室，"家庭的"。开始实验一些大胆的音乐形式和表现手法，但并不是像以前那样刻意的对声音进行粗糙的处理，借鉴了一些经典摇滚的元素
对制度和整个国家的批评十分明显，（例如在歌曲国家中列托夫直接说：杀死你心中的国家。这个指的不是一般的政治概念的国家，而是指俄罗斯的权力体系）
作者经常用伊索寓言式的语言，痛斥第二次世界大战的血腥历史，指出共产主义制度的缺陷，批评俄罗斯的独裁政权。他曾公开表示，国家不会保护个人和其整体人格。
在这一时期，列托夫的歌曲将国家描述为毁灭俄罗斯人民，奴役人民以及限制人民力量的一套机制。他引用了大量的俄罗斯老歌（歌曲几乎与原曲完全相同，但主角是一个坦克兵）死亡、战争、警察的专横和无人监管的权力，充满了对俄罗斯士兵和俄罗斯人民命运的绝望和悲伤。
那是一种邪恶的、欢快的、甚至是"戏谑的绝望"
这一阶段创作的代表作品是《俄罗斯是个大实验室》（列托夫在采访中自己承认的），这首歌是一部大型的深刻的作品，是列托夫对俄罗斯历史现实思考的结果，长达14分11秒。
歌曲中充满了俄罗斯的原型，联想和复杂的结构。当它被翻译成其他语言吋，很多深层的含义和背景就会丢失。那是一部杰作，非常精彩，必须听一听。这样你才能了解他的思想。
代表作品
无人生来是战士
万物皆如人
我的防御
没有人注意到他们失去了一名士兵
俄罗斯是个大实验室
叶戈尔的音乐品味梁受他的哥哥，谢尔盖·列托夫的影响，他是一名著名的爵士乐萨克斯演奏家
3. 成熟的，积极的时期
在这一时期叶戈尔展现了温暖的，普遍的，以欧洲为中心的主题。作品中充满了人类社会、实证主义、幸福和快乐的主题。
他将迷幻摇滚中的很多元素、旋律借鉴到他的摇滚风格中。
这一时期的歌曲，主题也不再像以前那样消极，国家与反叛的主题也逐渐淡出。这一次，叶戈尔拥有较高质量的录音设备、时间、以及丰富的经验。
这是充满希望与爱的、最光明、最温暖、最积极的时期。以前，作者主要从俄罗斯歌曲汲取营养，但现在他所使用的表现方式和旅律中，很明显的看出他是受西方摇滚乐的影响，尤其是在歌曲的表现方式上。
代表作品
漫长而幸福的人生
生命中难以承受之轻
宇宙大爱
至日
荣耀归于心理学家
在所有维度之外
所以，飓风
我们简单的总结一下以上的所有内容，以便更好的理解
创作的第一阶段——面向大众，在此期间乐队举行了多场音乐会，歌曲极具煽动性，"走向人民"，普通听众往往是通过这些歌曲开始熟悉他的作品
创作的第二阶段——黑暗时期，叶戈尔转而批评国家、充满着死亡、疯狂、生活中的种种负面现象以及其他事物，在此期间民防虽然并没有停止举办演唱会，但音乐会并不是他们在这个时期的重点
创作的第三阶段——光明与温暖，叶戈尔集中精力在录音室录制专辑，音乐会越来越少。
提醒你一下，这篇文章并没有包含能够解释这个问题的大量的参考信息，我只是在尽可能的简短的去回答这个问题。但如果你被问到列托夫的歌曲是关于什么的，我想你可以很容易的根据他的作品创作阶段分析来进行回答。
我并没有提到叶戈尔的政治活动，他的朋友以及民防组织其他成员的行为，也没有提到他的传记和许多其他细节，所有这些我必须单独的去写一篇文章。但需要强调的是这三个阶段并不是按时间顺序排列的，而是按逻辑和结构顺序排列的，这样听众就会更容易理解其本质。另外，这篇文章包含了一部分作者的个人观点，所以说这不一定是最正确的答案——同意与否，取决于你
无论如何，生活总会继续——不会死亡
请不要失去希望与良知
不要陷入绝望
不要放下你的武器
不要放弃
不要腐烂在舒适的陷阱里
离开你那尘土飞扬、
发霉的角落与缝隙
走到没有神灵的光中
用你的饱满的胸膛吸气
叶戈尔·列托夫
